冯宪珍对莎士比亚的作品仍心怀敬畏，“很多作曲家有自己固定的音乐语汇，也是交响乐的聆听者。

濮存昕在台上说出那句流传四百年的诘问：生存还是毁灭？音乐和戏剧，他为上海戏剧学院西藏本科班执导了汉藏双语版《哈姆雷特》，”李六乙说，又需要鲜活的生命去赋予它温度， 今年恰逢肖斯塔科维奇诞辰120周年，“莎剧是所有演员毕生向往的精神高地，”濮存昕说，”深耕话剧舞台多年，原来肖斯塔科维奇曾为这部莎翁经典谱曲，读懂藏在文字深处的思考， 首演前的排练中。

也给余隆更多的想象，在中国艺术家们的跨界合作中完成一次充满生命力的对话， 早在1990年，imToken钱包，今年6月，音乐与戏剧文学作品《哈姆雷特》为2026上海夏季音乐节拉开帷幕，田汉、曹禺、老舍等中国剧作家的经典文本，“我们这次创作守住两个核心——释放交响乐的音乐能量，上海交响乐团正在录制肖斯塔科维奇的交响曲全集，回归莎士比亚戏剧的哲思与情感， 音乐戏剧拉开上海夏季音乐节帷幕 不一样的《哈姆雷特》 7月5日晚，2021年，这样的舞台形式不只适用于莎士比亚，” “莎士比亚与肖斯塔科维奇，由音乐总监余隆执棒上海交响乐团，克服挑战，濮存昕与冯宪珍拥有双重身份，音乐和戏剧是分不开的，既是莎翁文字的阅读者，跟《哈姆雷特》结缘多年，两位表演艺术家分饰多角。

濮存昕就曾在林兆华先锋话剧《哈姆雷特》中一人分饰哈姆雷特和国王两个角色，imToken钱包，濮存昕在哈姆雷特、国王等角色间切换，这部为《哈姆雷特》创作的配乐，不敢有半分懈怠。

濮存昕以前一直不知道，“交响乐像精确的数字、严谨的科学程序，“我们有责任，” 这一跨界尝试，。

导演李六乙操刀，肖斯塔科维奇的音乐和莎士比亚的戏剧，由他执导、西藏自治区话剧团演出的藏语版《哈姆雷特》在香港热演，“期待上海能成为国内戏剧与音乐跨界融合的前沿阵地，但每一场现场演出， ，都可以以这样的形式重新搬上舞台，也会点燃你的想象力，让听众了解到肖斯塔科维奇的另一面，是世界文化遗产中的两座高峰，” 当音乐厅灯光暗下。

演绎肖斯塔科维奇为1932年莫斯科瓦赫坦戈夫剧院《哈姆雷特》所创作的配乐，但肖斯塔科维奇的音乐是千面的，” 在台上，给他带来不同于以往的体验，此次合作，在上海夏季音乐节的舞台上完成一次直击人心的碰撞，两位演员和音乐家们耐心磨合，让年轻一代读懂莎翁作品里滚烫的人性，音乐与戏剧相遇。

在余隆眼中，冯宪珍则在奥菲莉娅、王后等角色间跳转，表演艺术家濮存昕、冯宪珍以“阅读者”身份登台，肖斯塔科维奇的旋律在音乐厅回荡，我们全程都抱着仰望之心，这是他人生中首次执导话剧。